Tradiciones y costumbres de Ucrania

¿Qué tradiciones y costumbres hay en Ucrania?

Ucrania, país ex-soviético, goza de una extensa cantidad de costumbres y tradiciones.

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Gastronomía

La comida en la vida diaria

Los ucranianos prefieren comer en casa, dejando los restaurantes para ocasiones especiales. El horario de comidas es de 7:00 a 10:00 A.M. para el desayuno, de 12:00 del mediodía a 3:00 P.M. para la cena o el almuerzo, y de 5:00 a 8:00 P.M. para la cena.

La comida principal del día es la cena, que incluye sopa y carne, aves o un plato de pescado con ensalada. Los ucranianos generalmente evitan las carnes exóticas y las especias. Una variedad de sopas -llamadas colectivamente borshch- es tradicional y simbólica, por lo que nunca se le llama «sopa».

Los platos del menú de los restaurantes suelen ser de Europa del Este. Los restaurantes caros son patrocinados a la hora de la cena por una nueva generación de ejecutivos de negocios que combinan la comida con la interacción profesional.

Costumbres alimenticias en ocasiones ceremoniales

Las tradiciones culinarias en Ucrania están relacionadas con los antiguos rituales. El ciclo del calendario de fiestas religiosas combinado con las tradiciones populares requiere una variedad de alimentos específicos.

La cena de Nochebuena consiste en 12 platos sin carne, incluyendo rollos de col borshch, varenyky (conocido en Norteamérica como pierogi), pescado, hongos, varias verduras, y un grano de trigo, miel, semillas de amapola y un plato de pasas llamado kutya. Este último plato se sirve sólo en Navidad.

En el Domingo de Pascua la comida que ha sido bendecida previamente se come después de los servicios de Resurrección. Incluye un pan dulce llamado paska, huevos de color, mantequilla, carne, salchichas, tocino, rábano picante y ajo.

En la fiesta de la Transfiguración (19 de agosto), las manzanas y la miel son bendecidas y consumidas junto con otros frutos de la estación. Varias bebidas alcohólicas complementan las comidas. Es costumbre ofrecer una bebida a los huéspedes, que no deben rechazarla excepto por razones de salud o religiosas.

Matrimonio

Los ucranianos favorecen la endogamia. Tradicionalmente, los jóvenes eligen a sus parejas en los eventos sociales. Históricamente, se buscaba la aprobación y bendición de los padres. Los matrimonios en contra de los deseos de los padres eran raros en el pasado, y los casamenteros mediaban entre las dos familias.

El papel de los padres en el matrimonio se ha preservado en la cultura ucraniana contemporánea a través de sus responsabilidades de organizar y financiar las ceremonias de boda y las festividades para sus hijos. Las festividades muestran el estatus social de la familia. La mayoría de las ceremonias matrimoniales hoy en día son tanto civiles como religiosas.

En la sociedad tradicional, la opinión pública presionaba a los jóvenes para que se casaran a una edad temprana. Esto todavía conduce a muchos matrimonios entre las edades de diecisiete y veinticinco años.

También conduce a un gran número de divorcios, muy poco frecuentes en el pasado tradicional. La Iglesia Católica ucraniana prohíbe el divorcio y la Iglesia Ortodoxa ucraniana lo desalienta. Los tribunales civiles conceden el divorcio, adjudicando los derechos de propiedad y custodia.

Etiqueta

La interacción social en Ucrania está regulada por una etiqueta similar a la del resto de Europa. Algunas idiosincrasias locales son un espacio personal a menos de un brazo de distancia en las conversaciones de negocios y el hábito de beber alcohol en las reuniones de negocios, una reliquia de la época soviética.

Religión

Creencias religiosas

Las creencias religiosas son fundamentales en la cultura ucraniana. Ucrania experimentó un renacimiento de muchas religiones: Ortodoxos ucranianos, católicos ucranianos, protestantes, judíos -incluido el jasidismo- e islamistas. La Constitución y la Ley de 1991 sobre la libertad de conciencia y religión prevén la separación de la iglesia y el Estado y el derecho a practicar la religión de su elección.

Practicantes Religiosos

El clero ortodoxo ucraniano es educado en escuelas de divinidad como la Academia Teológica de Kiev. La Iglesia Católica Ucraniana, prohibida en la época soviética, necesita sacerdotes y ofrece una amplia gama de programas educativos en el Seminario Teológico de Lviv.

Las denominaciones protestantes, principalmente bautistas y adventistas del séptimo día, entrenan a sus ministros con la ayuda de programas misioneros estadounidenses y de Europa Occidental. El clero católico romano, numéricamente pequeño, es asistido por visitantes pastorales del extranjero.

Desde la época de la independencia, los rabinos judíos han estado terminando sus estudios en Israel. El clero musulmán es educado en Asia Central y Turquía.

Rituales y Lugares Santos

Las Iglesias Ortodoxa y Católica de Ucrania comparten herencias históricas, rituales y nacionales. La cultura popular incorporó muchos rituales paganos antiguos en una versión popular del cristianismo. Los sacerdotes ortodoxos todavía realizan exorcismos por el canon de San Basilio Magno.

Se cree que el icono de la Santa Virgen y la fuente del Monasterio Ortodoxo de Pochaiv tienen poderes curativos milagrosos. Zarvanytsia, en Ucrania occidental, es un lugar de peregrinación sagrada para los católicos ucranianos. La tumba del rabino fundador del Hasidismo, situada cerca de Uman, es un lugar de peregrinación para los judíos jasídicos.

La muerte y la otra vida

Los ucranianos observan muy fielmente las antiguas tradiciones funerarias. Después de los funerales se celebra una comida colectiva, que se repite el noveno y el cuadragésimo día, y luego de nuevo a los seis y doce meses.

Un día de recuerdo anual llamado Provody, el domingo después de Pascua, reúne a las familias en tumbas ancestrales para despedir una vez más a los difuntos. Provody es ampliamente observado en la Ucrania contemporánea. Bajo los soviéticos simbolizaba una antigua tradición.

Su simbolismo cristiano representa la victoria de Cristo sobre la muerte. Sus raíces precristianas están en sintonía con el renacimiento de la naturaleza en primavera y con el culto a los antiguos antepasados.

Celebraciones seculares

Hay varios días festivos oficiales seculares en Ucrania, algunos de los cuales se remontan a la época soviética. El Día Internacional de la Mujer, el 8 de marzo, se celebra ahora en el mismo contexto que el Día de la Madre: los hombres presentan pequeños regalos y flores a todos los miembros de la familia y a los compañeros de trabajo.

El Día de la Victoria, el 9 de mayo, se convirtió en un día de recuerdo de los que murieron en la Segunda Guerra Mundial. El Día de la Constitución es el 28 de junio. El 24 de agosto, Día de la Independencia, se celebra con desfiles militares y fuegos artificiales.

Artes y Humanidades

Apoyo a las Artes

La antigua Unión Soviética proporcionó apoyo gubernamental a las artes a través de organizaciones profesionales tales como sindicatos de escritores, artistas o compositores.

Estas organizaciones todavía existen y tratan de funcionar a pesar de la falta general de fondos. Los artistas jóvenes y poco convencionales suelen organizar grupos informales financiados por patrocinadores individuales y subvenciones de fundaciones internacionales.

Literatura

La literatura ucraniana comienza con las crónicas de Kyivan Rus y la epopeya del siglo XII La historia de la campaña de Ihor. Los principales autores del periodo barroco fueron Lazar Baranovych (1620-1693), Ioannikii Galiatovskii (m. 1688), Ivan Velichkovsky (m. 1707) y Demetrio de Rostov (1651-1709), que escribió poesía y teatro didáctico.

Las crónicas de Kozak de principios del siglo XVIII incluyen The Chronicle of the Eyewitness, The Chronicle of Hryhorii Hrabyanka, y The Chronicle of Samijlo Velychko.

Ivan Kotlyarevskyi (1769-1838) utilizó por primera vez el proto-moderno lenguaje literario ucraniano en su poema de 1798 Eneida (Aeneid). Viajó a Virgilio, convirtiendo los troyanos originales en kozaks ucranianos y la destrucción de Troya en la abolición del hetmanato. Hryhorij Kvitka Osnov’yanenko (1778-1843) desarrolló un nuevo estilo narrativo en prosa.

En 1837 tres escritores gallegos conocidos como Ruska Trijtsia (Trinidad de Rutena) -Markiian Shashkevych (1811-1843), Ivan Vahylevych (1811-1866) y Yakiv Holovatsky (1814-1888)- publicaron una colección literaria bajo el título Rusalka Dnistrovaya (La ninfa de Dnister).

Este esfuerzo se centró en el folclore y la historia y comenzó a unificar el idioma literario ucraniano. El genio literario de Taras Shevchenko (1814-1861) completó el desarrollo de la literatura romántica y su espíritu nacional.

Su colección de poemas de 1840 Kobzar y otras obras poéticas se convirtieron en símbolos de la identidad nacional ucraniana para todos los ucranianos, desde la nobleza hasta los campesinos. En su poesía aparece como el hijo de la oprimida Madre Ucrania.

Más tarde, su propia imagen fue identificada con un Gran Padre arquetípico, encarnando el espíritu de la nación. Este proceso completó la creación de un sistema de representaciones simbólicas de la identidad nacional ucraniana.

En la segunda mitad del siglo XIX, los escritores ucranianos del Imperio Ruso -Panteleimon Kulish (1819-1897), Marko Vovchok (1834-1907), Ivan Nechuj-Levyts’kyj (1838-1918), Panas Myrnyj (1849-1920) y Borys Hrinchenko (1863-1910)- desarrollaron un estilo realista en sus novelas y relatos cortos.

Osyp-Yurij Fed’kovych (1834-1888) fue el pionero de la literatura ucraniana en la Bukovyna más occidental bajo el dominio austriaco. Ivan Franko (1856-1916) es una figura emblemática de la literatura ucraniana comparable a Shevchenko.

Su poesía abarcaba desde la introspección más íntima hasta la grandeza épica. Su prosa estaba en sintonía con los estilos europeos contemporáneos, especialmente con el naturalismo, y su poesía iba desde la introspectiva hasta la filosófica.

Mykhailo Kotsubynskyi (1864-1913); Vasyl Stefanyk (1871-1936), un maestro de cuentos psicológicos cortos en dialecto; y Olha Kobylianska (1865-1942), todos escribieron en un estilo psicológicamente verdadero.

Lesya Ukrainka (1871-1913) veía la historia y la sociedad ucraniana dentro de un contexto universal y emocionalmente elevado en sus poemas neorrománticos como Davnya Kazka («El cuento antiguo», 1894) o Vila-Posestra («La hermana Vila», 1911) y dramas como U Pushchi («En el desierto», 1910), Boiarynia («La noble mujer noble», 1910) y Lisova Pisnya («Canto del bosque», 1910).

Popularmente, Shevchenko, Franko y Lesia Ukrainka son conocidos en la cultura ucraniana como el Profeta o Bardo, el Cantero y la Hija de Prometeo, imágenes basadas en sus respectivas obras.

Después de la toma soviética de Ucrania, muchos escritores ucranianos optaron por el exilio. Esto les permitió escribir con una libertad que hubiera sido imposible bajo los soviéticos.

Los más destacados entre ellos fueron Yurii Lypa (1900-1944), Olena Teliha (1907-1942), Evhen Malaniuk (1897-1968) y Oksana Liaturyns’ka (1902-1970). Sus obras se distinguen por un elegante dominio de la forma y la profundidad de la expresión, junto con un compromiso con su nación esclavizada.

La literatura ucraniana mostró logros dentro de un amplio espectro estilístico en el breve período de Ucrania bajo los soviéticos. El modernismo, la vanguardia y el neoclasicismo florecieron en oposición a la llamada literatura proletaria.

El futurismo fue representado por Mykhailo Semenko (1892-1939). Mykola Zerov (1890-1941), Maksym Rylskyj (1895-1964) y Mykhailo Draj-Khmara (1889-1938) eran neoclásicos.

El grupo VAPLITE (Vil’na Academia Proletars’koi Literatury [Academia Libre de Literatura Proletaria], 1925-1928) incluía a los poetas Pavlo Tychyna (1891-1967) y Mike Johansen (1895-1937), a los novelistas Yurij Yanovs’kyi (1902-1954) y Valerian Pidmohyl’nyi (1901-1937?), y al dramaturgo Mykola Kulish (1892-1937).

El líder de VAPLITE, Mykola Khvyliovyi (1893-1933), abogó por una orientación cultural y política hacia Europa y fuera de Moscú. VAPLITE defendió los intereses nacionales dentro de una ideología comunista y, por lo tanto, fue objeto de ataques políticos y de una dura persecución por parte de los comunistas pro-rusos.

Khvyliovyi se suicidó después de presenciar la hambruna de 1933. La mayoría de los miembros de VAPLITE fueron arrestados y asesinados en las prisiones de Stalin.

Desde los años treinta hasta los sesenta, el llamado estilo realista social fue impuesto oficialmente en la literatura soviética ucraniana. En 1960-1970 una nueva generación de escritores se rebeló contra el realismo social y la política oficial de la rusificación.

Las novelas de Oles’ Honchar (1918-1995), la poesía de Lina Kostenko (1930-) y los poetas disidentes Vasyl’ Stus (1938-1985) e Ihor Kalynets’ (1938-) abrieron nuevos horizontes. Desafortunadamente, algunos de ellos pagaron por esto con su libertad y Stus con su vida.

Los escritores de los años ochenta y noventa buscaron nuevas direcciones en un replanteamiento filosófico de la Ucrania del pasado y del presente, como Valerii Shevchuk (1939-), o en el burlesque y la ironía como Yurii Andrukhovych (1960-). La cultura, la política y las cuestiones sociales contemporáneas se discuten en las publicaciones periódicas Krytyka y Suchasnist’.

Artes Gráficas

Las antiguas pinturas griegas y romanas y el arte bizantino modificado por el gusto local se conservaron en colonias de la región del Mar Negro del Norte. El arte de los Kyivan Rus comenzó con iconos en paneles de madera de estilo bizantino. Poco después de la conversión al cristianismo, mosaicos monumentales embellecieron las iglesias, ejemplificadas por la Oranta en la Catedral de Santa Sofía de Kiev.

Los mosaicos se complementaron con frescos en las paredes interiores y en las escaleras. También se crearon frescos de la época para la Iglesia de San Cirilo y el Monasterio de San Miguel de Kiev.

La iluminación de manuscritos medievales alcanzó un alto nivel artístico y los primeros libros impresos conservaron estas iluminaciones. Las imprentas se establecieron en Lviv y Ostrih en 1573, donde se publicó la Biblia de Ostrih en 1581. En el siglo XVII Kiev se convirtió en un centro de grabado.

La época barroca secularizó la pintura ucraniana, popularizando el retrato incluso en la pintura religiosa: El icono María la Protectora, por ejemplo, incluía una imagen de Bohdan Khmelnytsky. Los retratos de Kozak de los siglos XVII y XVIII pasaron de una rigidez postbizantina a una alta expresividad barroca.

En los siglos XVIII y XIX, varios artistas ucranianos trabajaron en San Petersburgo: Antin Losenko (1737-1773), Dmytro Levyts’kyi (1735-1825), Volodymyr Borovykovs’kyi (1757-1825) e Illia Repin (1844-1928).

En 1844 Taras Shevchenko, graduado de la Academia Rusa de las Artes, publicó su álbum de litografía Picturesque Ukraine. Una tradición etnográfica del siglo XIX y principios del XX está representada por Lev Zhemchuzhnikov (1928-1912) y Opanas Slastion (1855-1933).

Mykola Pymonenko (1862-1912) organizó una escuela de pintura en Kiev en favor de un estilo post-romántico. Los elementos nacionales impregnaron las pinturas de Serhii Vasylkyvs’kyi (1854-1917).

El impresionismo caracterizó las obras de Vasyl (1872-1935) y Fedir Krychevs’ky (1879-1947). La post-romántica altamente individualista y expresiva Ivan Trush (1869-1941) y Oleksa Novakivs’kyi (1872-1935) introdujeron el arte ucraniano occidental en el siglo XX.

Los gráficos de Yurii Narbut (1886-1920) combinaban las tradiciones barrocas ucranianas con los principios del modernismo. Mykhailo Boichuk (1882-1939) y sus discípulos Ivan Padalka (1897-1938) y Vasyk Sedlyar (1889-1938) combinaron elementos del arte bizantino con el monumentalismo moderno.

Anatol’ Petryts’kyi (1895-1964), un expresionista individualista, sobrevivió a la persecución estalinista para seguir siendo un campeón de la libertad creativa hasta el final de su vida.

En Lviv de los años 30, artistas ucranianos trabajaron en diferentes estilos modernistas: Pavlo Kovzhun (1896-1939) fue simbolista y constructivista. Varios artistas ucranianos occidentales entre las dos guerras mundiales -Sviatoslav Hordynsky, Volodymyr Lasovsky, Mykhailo Moroz y Olena Kulchytska- estudiaron en París, Viena, Varsovia y Cracovia.

Muchos artistas, como el neo-bizantino Petro Kholodnyi (1876-1930) y el expresionista Mykola Butovych (1895-1962), abandonaron la Ucrania Soviética para dirigirse a Ucrania occidental en la década de 1920 para evitar la persecución. Los iconos antiguos influyeron en Vasyl Diadyniuk (1900-1944) y Yaroslava Muzyka (1896-1973).

Alexander Archipenko (1887-1966), el artista ucraniano más destacado que emigró a Occidente, alcanzó una talla internacional con pinturas y esculturas que combinaban la abstracción con el expresionismo. Al igual que la abuela Moisés, los pintores populares Maria Pryimachenko (1908-) y Nykyfor Drevniak (1900-1968).

Después de la Segunda Guerra Mundial muchos artistas ucranianos emigraron a los Estados Unidos y a otros países occidentales. Jacques Hnizdovsky (1915-1985) obtuvo un amplio reconocimiento en grabado y xilografía.

La escultura altamente estilizada de Mykhailo Chereshniovsky mostraba una belleza lírica única. Edvard Kozak (1902-1998), caricaturista en Lviv antes de la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en un icono cultural en la diáspora.

Después del genocidio de Stalin de los años 30, el realismo social (una especie de naturalismo didáctico aplicado a todos los medios literarios y artísticos) se convirtió en el único estilo permitido en la Unión Soviética.

En los años sesenta, algunos jóvenes artistas y poetas ucranianos, que también defendían los derechos civiles, rechazaron el realismo social. Para algunos de ellos esto resultó trágico: el muralista Alla Hors’ka fue asesinado, y el pintor Opanas Zalyvakha fue encarcelado en el Gulag durante largos años.

Durante la década de 1980, el modernismo y el posmodernismo aparecieron en Ucrania en movimientos artísticos y exposiciones espontáneas. El replanteamiento posmoderno infundió la obra de Valerii Skrypka y Bohdan Soroka. Una búsqueda de identidad en la diáspora ucraniana se mostró en las obras surrealistas de Natalka Husar.

Artes escénicas

La música folclórica ucraniana es altamente idiosincrática a pesar de compartir elementos formales significativos con la música de las culturas vecinas. Las dumas épicas – melodías antiguas, especialmente las de los rituales estacionales – están relacionadas tonalmente con los modos medievales, los tetra-cordones griegos y los adornos turcos.

El sistema tonal mayor/menor apareció en el periodo barroco. Los géneros típicos de la música folclórica ucraniana son el canto en solitario; los grupos de canto parciales; las dumas épicas cantadas por bardos (a menudo ciegos) que se acompañaban en la bandura (un salterio en forma de laúd); y la música bailable a cargo de troisty muzyky, un conjunto de violín, viento y percusión que incluye un dulcimer martillado.

Las danzas tradicionales – kozachok, hopak, metelytsia, kolomyika, hutsulka, y arkan – se diferencian por figuras rítmicas, coreografía, región, y a veces por género, pero comparten un metro doble. Los instrumentos folclóricos tradicionales incluyen la bandura, una variedad de flautas, varios violines y bajos, tambores y sonajas, la gaita, la zanfona, el arpa judía y el dulcimer martillado.

Los comienzos medievales de la música profesional son tanto seculares como sagrados. El primero fue creado por los bardos de la corte y por los skomorokhy (jongleurs). Este último fue creado por músicos de iglesia griegos y búlgaros. La música sagrada a capella ucraniana medieval y renacentista fue codificada y anotada en varias iconografías.

El compositor y teórico barroco Mykola Dylets’kyi desarrolló un estilo polifónico que los compositores Maksym Berezovs’kyi (1745-1777), Dmytro Bortnians’kyi (1751-1825) y Artem Vedel (1767-1808) combinaron con el clasicismo del siglo XVIII. La primera ópera ucraniana Zaporozhets za Dunayem (Zaporozhian más allá del Danubio) fue compuesta en 1863 por Semen Hulak-Artemovs’kyi (1813-1873).

La Escuela Peremyshl de Ucrania occidental estuvo representada por Mykhailo Verbyts’kyi (1815-1870), Ivan Lavrivs’kyi (1822-1873) y Victor Matiuk (1852-1912). Los tres compusieron música sagrada, obras vocales corales y solistas, y música para el teatro.

Un descendiente de la antigua aristocracia kozak, Mykola Lysenko (1842-1912) es conocido como el padre de la música ucraniana. Graduado del Conservatorio de Leipzig, pianista y etnógrafo musical, Lysenko creó una escuela nacional de composición que integró a la perfección elementos de la música folclórica ucraniana en un estilo occidental dominante.

Sus obras incluyen un escenario cíclico de la poesía de Shevchenko; óperas, incluyendo Taras Bulba; canciones de arte y obras corales; cantatas; piezas para piano; y música de cámara. Sus discípulos inmediatos fueron Kyrylo Stetsenko (1883-1922) y Mykola Leontovych (1877-1919).

La música ucraniana del siglo XX está representada por el post-romántico Borys Liatoshyns’kyi (1895-1968), Lev Revuts’kyi (1899-1977), Vasyl Barvins’kyi (1888-1963), Stanyslav Liudkevych (1879-1980) y Mykola Kolessa (1904-). Entre los compositores contemporáneos se encuentran Myroslav Skoryk, Lesia Dychko y Volodymyr Huba.

Muchos intérpretes ucranianos han alcanzado la talla internacional: la soprano Solomia Krushelnyts’ka (1973-1952), el tenor Anatoliy Solovianenko (1931-1999), y el bajo ucraniano-americano Paul Plishka (1941-).

El teatro en Ucrania comenzó con el espectáculo folclórico vertep y el intermedio barroco que se representaba en las academias. El estilo barroco, con su lenguaje florido y sus alegorías de cepa, duró más tiempo en Ucrania que en Europa Occidental.

El clasicismo del siglo XVIII incluía obras sentimentales presentadas por teatros públicos, privados y de servidumbre. La ópera balada de Kotliarevs’ky Natalka-Poltavka («Natalka de Poltava») y la comedia Moskal’-Charivnyk («El soldado hechicero») se estrenaron en 1819 e iniciaron un teatro ucraniano de orientación etnográfica.

En 1864, el Rus’ka Besida (Club Rutenio) de Lviv, bajo Austria, estableció un teatro ucraniano permanente, mientras que en el Imperio Ruso las obras ucranianas fueron representadas por aficionados hasta que fueron prohibidas por los Ems Ukase.

A pesar de esta prohibición, Marko Kropyvnyts’kyi (1840-1910) representó obras ucranianas en 1881 junto con Mykhailo Staryts’kyi (1840-1904) y los hermanos Tobilevych. Estos últimos fueron conocidos bajo sus nombres de pluma y escenario como el dramaturgo Ivan Karpenko-Karyi (1845-1907) y los actores y directores Panas Saksahans’kyi (1859-1940) y Mykola Sadovs’kyi (1856-1933).

Crearon todo un repertorio de obras históricas y sociales. Las producciones de Sadovs’kyi marcaron el comienzo del cine ucraniano: el estudio de Sakhnenko en Katerynoslav filmó sus producciones teatrales en 1910.

De 1917 a 1922 aparecieron numerosos teatros nuevos tanto en el este como en el oeste de Ucrania. La nueva figura más destacada del teatro fue Les’ Kurbas, director del Teatro Joven de Kiev y, más tarde, del Teatro Berezil de Kharkiv.

Su enfoque innovador combinaba el expresionismo con las tradiciones de los antiguos teatros populares griegos y ucranianos e incluía un método de actuación basado en la síntesis teatral, un gesto psicológicamente reinterpretado y una actuación rítmicamente unificada. El estilo expresionista fue adoptado en el cine por el internacionalmente reconocido director Oleksandr Dovzhenko (1894-1956).

El principal dramaturgo de Berezil, Mykola Kulish (1892-1937), reflejó en sus obras los conflictos sociales y nacionales en la Ucrania soviética y la aparición de una clase que utilizaba la revolución con fines personales. En 1933-1934, Kurbas, Kulish y muchos de sus actores fueron arrestados y posteriormente asesinados en las prisiones de Stalin.

Como en cualquier otro arte, el realismo social se convirtió en el único estilo dramático, ejemplificado por las obras del hacker del partido Oleksander Korniichuk. En 1956 los antiguos miembros de The Young Theatre y Berezil formaron The Ivan Franko Theatre en Kiev, pero sin el carácter innovador de los antiguos conjuntos.

Algunos miembros de Berezil que escaparon de la Unión Soviética durante la Segunda Guerra Mundial llevaron el estilo de Kurbas al oeste de Ucrania. Después de la Segunda Guerra Mundial, estos y otros actores ucranianos se encontraron en campos de refugiados en Europa Occidental e hicieron del teatro una fuerza influyente para la preservación de la cultura nacional y la reconstitución de la identidad de los refugiados después de los choques culturales de guerra y desplazamiento.

Los teatros dirigidos por Volodymyr Blavats’kyi (1900-1953) y el ex actor de Berezil Josyp Hirniak continuaron sus actuaciones como compañías profesionales en Nueva York en las décadas de 1950 y 1960.

Nuevas ideas aparecieron en el cine ucraniano de los años sesenta. La obra de la directora Kira Muratova mostraba conceptos existencialistas. La obra impresionista y etnográficamente auténtica Shadows of Forgotten Ancestors (1964) de Sergij Paradzhanov y Jurii Ilienko fue premiada en Cannes. Ilienko es ahora un importante director de cine ucraniano y director de fotografía de estilo postmoderno.

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